Stalker.pl » stalker concept-art

Kilka rysunków do S.T.A.L.K.E.R. 2

Glaeken — Mon, 25 Mar 2013 19:44:37 +0000

Były dyrektor artystyczny projektu S.T.A.L.K.E.R 2 – Nikołaj Gatiłow, umieścił na swojej stronie internetowej pięć kolejnych, dotychczas niepublikowanych rysunków koncepcyjnych do niedoszłej kontynuacji serii gier komputerowych S.T.A.L.K.E.R.:

Od lewej: magazyn, nocna lokacja, bunkier, schron przeciwbombowy i jego wnętrze

S.T.A.L.K.E.R. oczami Iwana Chiwrenko

Glaeken — Sat, 09 Mar 2013 18:40:36 +0000

Jeden z posterów autorstwa I. Chiwrenko

Fani serii S.T.A.L.K.E.R. doskonale znają przynajmniej kilka charakterystycznych rysunków przedstawiających stalkerów i Zonę, ale nie każdy wie kto jest ich autorem. Znaczna część prac należy do ukraińskiego artysty Iwana Chiwrenko – wieloletniego współpracownika GSC Game World. Pracował on przy kilku projektach studia i był etatowym rysownikiem okładek do książek serii literackiej S.T.A.L.K.E.R..

Wywiad z artystą wraz z galerią jego prac znajdziecie tutaj lub w dziale Artykuły.

Q&A: Iwan Chiwrenko

Glaeken — Sat, 09 Mar 2013 18:38:38 +0000

Biografia Iwana Chiwrenko:
Urodzony 13 listopada 1976 roku w Kijowie.

Iwan Chiwrenko

Absolwent Narodowej Akademii Sztuk Pięknych i Architektury. Jeszcze w trakcie studiów, otrzymał propozycję pracy w Boston Animation. Brał udział w projektach M&M’s: The Lost Formulas, Darkened Skye, Shaman. Od 2001 roku pracował w GSC Game World przy grach American Conquest, Kozacy, Aleksander, Bohaterowie Zniszczonych Imperiów, S.T.A.L.K.E.R.: Cień Czarnobyla. W 2005 roku przeniósł się do firmy GFI gdzie brał udział w projektach Fighting i Officers. Od roku 2006 do 2007 pracował na kontrakcie w słoweńskiej firmie ZootFly gdzie brał udział w projektach Panzer Elite Action, WW3, Ghostbusters, Wake Up. Oprócz tego, jako artysta-freelancer pracował nad takimi projektami jak Xenus: Boiling Point, You Are Empty i Metro: The Last Refuge. Po powrocie ze Słowenii zajął się ilustracjami do książek.

Czy czyta Pan książki i gra w gry do których rysuje Pan ilustracje?

Różnie to bywa. Czasem czytam książkę od deski do deski a czasem zapoznaje się jedynie ze streszczeniem do niej.

Jaki ma Pan stosunek do projektu S.T.A.L.K.E.R.?

Pozytywny, podoba mi się zarówno to uniwersum jak i jego klimat.

Dlaczego wszyscy bohaterowie Pańskich ilustracji trzymają broń palną w lewej ręce?

Bo jestem mańkutem toteż podświadomie tak rysuję.

Monochrom

Jak trafił Pan do serii S.T.A.L.K.E.R.?

Pierwsze okładki do książek rysował inny artysta, a do serii trafiłem dzięki Andriejowi Lewickiemu, przecież od dawien dawna rysowałem „stalkerskie” arty dla potrzeb studia GSC.

Pana zdaniem, jak bardzo okładka książki wpływa na jej popularność?

Jakiś tam wpływ z pewnością ma, ale największy powód popularności serii to nie imiona autorów ani wygląd okładki a sama marka S.T.A.L.K.E.R. widniejąca na tychże książkach.

Strefa zrzutu

W serii literackiej S.T.A.L.K.E.R. najczęściej rysuje się pod konkretne zamówienie autora lub wydawcy czy samodzielnie wymyśla Pan kompozycję?

Kompozycję zawsze wymyślam wedle własnego uznania. Autorzy z kolei, pomagają mi zapoznać się zawartością powieści. Różnie z tym bywa – caasem wydawnictwo przysyła strzeszczenie a czasem cały tekst.

Pocisk-kwant

Jak wymyśla Pan rysunek na okładkę?

Rysunek wymyślają autorzy, przecież wyciągam pomysł z treści ich książek, chociaż zdarza się, iż zmieniam go wedle własnego uznania, kierując się potrzebami kompozycji okładki.

Z którym spośród autorów książek serii S.T.A.L.K.E.R. najbardziej lubi Pan pracować?

Z Andriejem Lewickim, bo jest najbardziej proaktywny.

Która z ilustracji z literackiej serii S.T.A.L.K.E.R. spodobała się Panu najbardziej?

Wojny Zony, Pocisk-kwant, Łowcy mutantów, ilustracje do powieści duetu Kulikow-Tumanowskij i Aleksieja Grawickiego – najbardziej klimatyczne i treściwe.

Czy sądzi Pan, że okładka książki może sporo powiedzieć o samej książce?

Oczywiście. Ale nie o fabule lecz o nastroju i klimacie powieści.

Czy irytuje Pana gdy w proces powstawania okładki wmieszają się autorzy, wydawcy itd.?

Często jest to bardzo irytujące, ale niestety nie da się tego uniknąć bo w trakcie sporu rodzi się prawda.

Łowcy mutantów

Dlaczego niemal na każdej Pańskiej okładce widnieje drut kolczasty, znak radioaktywności a gdzieś w tle – komin elektrowni jądrowej?

Ściśle określone elementy, takie jak drut kolczasty czy znak radioaktywności, są wyraźnie związane ze światem Zony. Co się zaś tyczy elektrowni jądrowej, proszę zwrócić uwagę, że istnieje ona na okładkach, które rysowałem dla wydawnictwa EKSMO, ale nie AST. Takie było wymaganie redakcji EKSMO – na każdym rysunku choć w części miała być elektrownia. Wydawnictwo AST z kolei już tego nie wymagało i dlatego przestałem rysować wszędzie słynny pasiasty komin, znudziło mi się.

Serce Zony

Proszę podzielić się swoim sekretem, jak udaje się Panu tak dokładnie uchwycić klimat stalkerskiego świata w każdym z rysunków?

Aby zobaczyć Zonę, wystarczy oddalić się od miasta na 200-300km. Porzucone wioski, błocko, trawa po pas, rozpadające się domy… tyle, że promieniowanie nie występuje. Właśnie takimi widokami ja się i inspiruję.

Jak powstaje rysunek na okładkę książki?

Złudne marzenie
Najpierw czytam powieść przysłaną z wydawnictwa lub streszczenie i propozycje autora tego, co najlepiej jest narysować. Jeżeli wybrany zostaje wariant pierwszy, to wtedy samodzielnie próbuję wyodrębnić kluczowe i najważniejsze elementy, wyobrazić sobie głównego bohatera oraz ogólny klimat dzieła.

Zabawa w chowanego
Następnie rysuję czarno-biały szkic na którym wyraźnie widoczna jest ogólna kompozycja elementów podstawowych, bohaterów, tła. Następnie wysyłam go do wydawnictwa lub autora. Po omówieniu szkicu nanoszę zmiany i biorę się za kolorystykę. Bohaterów rysuję zazwyczaj używając zdjęć modeli, zwyczajnych ludzi, przedstawionych w potrzebnych dla mnie pozycjach, po czym starannie wkomponowuję ich w otoczenie. Wyraźnie rozdzielam dla swoich potrzeb te części rysunku, które odnoszą się do pierwszego planu od tych które do dalszego. Pierwszemu planowi wraz z jego szczegółami, poświęcam o wiele więcej uwagi. Drugi plan powinien wyglądać jak ogólne tło, dlatego obfitość szczegółów na nim może zepsuć rysunek. Wam również radzę aby nie przywiązywać nadmiernej uwagi do detalizacji tła, ponieważ za bardzo rozprasza i tym samym przeszkadza w odbiorze spójności kompozycji. Wśród zawodowych artystów używa się nawet terminu “doboru”, tz. autor wybiera czemu poświęci znacznie więcej uwagi, a czemu mniej.

Gra pozorów
Prócz tego, ważne są jeszcze dwie rzeczy: perspektywa czyli punkt widzenia i ogólne nasycenie kolorami. Dla przykładu: pochylony horyzont często tworzy wrażenie szybkości lub wysokości. Najlepiej wykorzystać to, gdy na rysunku przedstawione jest coś, co porusza się z dużą prędkością – szybko poruszający się człowiek lub gdy akcja ma miejsce wysoko nad ziemią. A nasycenie kolorami powinno odpowiadać treści – z grubsza mówiąc: nie należy rysować pstrą, kolorową pracę dla książki z gatunku mrocznej gotyckiej fantasy. Wydawałoby się, że to rzecz oczywista, jednak wielu początkujących artystów o tym zapomina.

Pozostałe prace Iwana Chiwrenko tutaj.

Źródło:
Twórczość Iwana Chiwrenko – biografia, wywiady i opis metody rysowania.

Bestiariusz do gry S.T.A.L.K.E.R. 2

Glaeken — Sun, 04 Nov 2012 11:11:59 +0000

Concept-arty potworów do gry S.T.A.L.K.E.R. 2

Prezentujemy kolejną porcję concept-artów, które miały trafić do gry komputerowej S.T.A.L.K.E.R. 2. Tym razem ich autorem jest Ilja Tołmaczew – do października 2010 roku pracował na stanowisku dyrektora artystycznego przy projekcie S.T.A.L.K.E.R. 2 w studio GSC. Obecnie jest kreatywnym dyrektorem w studio Flying Cafe for Semianimals tworzącego grę Cradle.

Galerię potworów wraz z opisem niektórych z nich znajdziecie pod tym linkiem lub w dziale Artykuły.

S.T.A.L.K.E.R. 2 – galeria potworów

Glaeken — Sun, 04 Nov 2012 11:02:12 +0000

Rysunki powstawały w bardzo wczesnym etapie opracowywania gry, dlatego też niektóre potwory znacznie odbiegają od koncepcji związanej z mutacją różnych istot znaną z poprzednich odsłon serii S.T.A.L.K.E.R.. Inspirowano się nawet ludową demonologią ruską, o czym świadczy pierwszy z poniższych potworów wzorowany na nieprzychylnym ludziom, opiekuńczym duchu lasu.

Leśne licho

Leśne licho [rus.: Леший] — spotkać tę istotę można jedynie w głębi lasu, z dala od stalkerskich obozowisk. Jest to dość osobliwe stworzenie, ponieważ w przeciwieństwie do innych potworów, nie próbuje gonić swojej ofiary a po prostu stoi w pozbawionej agresji pozie, obserwując stalkerów z daleka lub wydając przeciągły, smutny dźwięk: jakby śpiewał. Albo stoi milcząc a wtedy bardzo trudno go zauważyć. Posiada on zdolność do usypiania dlatego też jeśli zaśniecie w lesie, możecie już nigdy się nie obudzić.

Gracz miał udać się do lasu by wyśledzić Leśne licho, następnie podkraść się do jego sczerniałej, drewnianej chaty w taki sposób, aby nie zostać przez niego zauważonym i uśpionym. Jeśli tak się stanie to potwór podejdzie do postaci gracza i biorąc ją na ręce zaniesie do swojego legowiska a tam ułoży jego ciało obok wcześniej unieruchomionych ofiar – innych stalkerów. Wszystkie ofiary, włączając w to postać gracza, zostaną ułożone na plecy, w kształt pięcioramiennej gwiazdy w taki sposób, aby głowy stykały się i tworzyły jej środek. Następnie, potwór stanie nad ofiarami na czworakach, tworząc swoim ciałem łuk nad gwiazdą utworzoną ze stalkerów. Ciało Leśnego licha zacznie trzeszczeć i zmieniać formę, szpary między fragmentami pokrywającej ciało kory drzewnej zaczną się rozchylać i odsłonią wnętrzności. W tym momencie gracz powinien był sięgnąć po broń i strzelić w słaby punkt w jego wnętrzu.
W taki oto sposób Leśne licho żywi się anomalną energią noosfery i jest to jedyny pokarm, mogący utrzymywać go przy życiu. Wykorzystuje powiązane systemy nerwowe swoich ofiar jako jednorazowe przewodniki, dzięki którym energia przenosi się z noosfery do istoty. W trakcie jednego takiego seansu stalkerzy giną a Leśne licho odzyskuje pełnię sił.

Kontrolowany przez pasożyta knur w dwóch wersjach

Kontrolowany przez pasożyta knur – półżywa istota, kontrolowana przez pasożyta który zalągł się w jej wnętrzu. To zwierzę hodowlane nie zginęło podczas Emisji ale straciło własną świadomość i wolę na rzecz pasożyta w jej wnętrzu. Patrząc na zewnątrz z ogromnej dziury, istota pasożytnicza traktuje organizm Knura jak własne i próbuje nim kierować. Taki Knur porusza się z ogromnym wysiłkiem, ponieważ pasożyt uważa za swój przód bok wieprza. Stworzenie to próbuje zaatakować dostrzeżonych wrogów dziko skrzecząc i przebierając cienkimi łapami z małymi niedorozwiniętymi kopytami oraz zamierzając się na gracza oszpeconym bokiem, niestety stale potyka się i ciągnie po ziemi bezwładną głowę.

Szczurowilk

Patyczak zakamuflowany i podczas ataku

Patyczak – istota potrafiąca przybierać postać mokrej, nadgniłej kłody na tle leśnego runa. Podczas ataku fragmenty kory rozchylają się i drzewo “otwiera się” ukazując żywy organizm stworzenia.

Źródło: Bestiariusz S.T.A.L.K.E.R. 2 – unikatowe concept-arty.

N.Gatiłow o pracy nad S.T.A.L.K.E.R. 2

Glaeken — Sun, 27 May 2012 16:14:55 +0000

Nikołaj Gatiłow

W ubiegłym roku, niemal jednocześnie z informacją o zamknięciu studia GSC, do internetu wyciekły concept-arty przygotowane na potrzeby gry komputerowej S.T.A.L.K.E.R. 2. Jak się później wyjaśniło, autorem znacznej większości z nich jest ukraiński artysta Nikołaj Gatiłow, pracujący w studio GSC od września 2010 do grudnia 2011 roku na stanowisku dyrektora artystycznego projektu S.T.A.L.K.E.R. 2. Kluczowa osoba odpowiedzialna za wizualną część tytułu, opowiedziała o roli artystów przy tworzeniu gry.
Zapraszamy do przeczytania wywiadu uzupełnionego o galerię jego prac tutaj lub w dziale Artykuły.

Q&A: Nikołaj Gatiłow

Glaeken — Sun, 27 May 2012 16:11:08 +0000

Punkt kontrolny - częściowo wzorowany na rysunku do gry Zew Prypeci

Na co najwięcej czasu poświęca artysta pracujący w branży gier?

Zalesie

Najwięcej czasu potrzebujemy na dopracowanie szczegółów widocznych na ukończonym modelu.

W jaki sposób przydziela się artystom zadanie, tak by później wielokrotnie nie przerabiać ich pracy?

Anomalia Rdza - wraz z porzuconym w Strefie Czarnobylskiej autobusem jako wzorem pojazdu

Najlepiej jest pracować nad jednym dużym zadaniem rozdzielonym na drobniejsze i wykonywać go według określonego planu. Znaleźć dla grafika pracującego nad modelami, możliwie jak największą ilość przykładów istniejących w rzeczywistości w formie zdjęć, dodatkowo przygotować wiele szkiców postaci lub obiektu widzianego z różnych perspektyw.

Czy często udaje się obronić swój punkt widzenia w sporach nad kluczowymi postaciami gier? Kto najczęściej wykłóca się z artystami?

Model neutralnego stalkera

Nie nazwałbym tego kłótnią. Najczęściej, jest to opinia projektanta gier, artysty koncepcyjnego, kierownika projektu, przy czym każdy z nich jest źródłem racjonalnych i ciekawych pomysłów.

Postać z gry rodzi się na kartkach papieru szkicownika, nazywają to concept-artem. Jakie wymagania ma spełniać ten rysunek? Często bardzo różnią się od siebie: od niedbałych szkiców zaczynając a na drobiazgowych rysunkach kończąc. Jaką rolę spełnia concept-art?

Jabłoniowy sad oraz cmentarz

Concept-art – to poszukiwanie form, zarysu oraz wykonanie zadań, powierzonych przez projektanta gier w postaci fabuły, ogólnego pomysłu na grę i roli postaci. Może być zarówno niedbałym szkicem, jak i dopracowanym, klimatycznym połączeniem różnych elementów wizualizacji z zamiarem dalszego ich dopieszczania.

Czy artyści otrzymują wyczerpujący opis obiektu, który należy narysować czy też wszystko ogranicza się do składającego się zaledwie z dwóch-trzech zdań opisu podstawowego?

Stacja benzynowa - częściowo wzorowana na obiekcie w opuszczonej miejscowości Polesskoe

Czasami artysta sam tworzy wizualną propozycję, a czasami ma do czynienia z konkretnym zadaniem z ograniczającymi go wymogami, do których musi się dopasować. Następnie grafik 3D tworzy model, również dodając coś od siebie – przede wszystkim jest to praca zespołowa.

Jakimi narzędziami posługują się artyści z branży gier?

Most nad rzeczką

To nie ma żadnego znaczenia: to może być ołówek, tusz, marker lub program 2D. Najważniejsze jest to, aby w pracy był zawarty główny pomysł.

Jaką drogę przechodzą główni bohaterowie gry od początkowych szkiców do finałowego obrazka?

Kopalnia - fasada i wnętrze wzorowane na zamkniętej w 2001r. sztolni Młody Komunista w regionie Donbass

Na początku istnieje jedynie słowny opis frakcji, łącznie z jej celami i zadaniami. Następnie wyszukiwane są obrazy i sylwetki, rysuje się szkice. Obrazy są dobierane także i w taki oto sposób: zapraszamy na sesję zdjęciową osoby, które pasują do profilu, robimy zdjęcia a na ich podstawie tekstury oraz zdjęcia w wysokiej rozdzielczości. Grafik 3D tworzy model po czym wracamy do głównego pomysłu całej koncepcji – poprawiamy sylwetkę, następnie teksturujemy modele po czym animuje je animator. W procesie tym bierze udział ekipa artystów kreujących postacie.

Czy to prawda, że postacie są rysowane przez najlepszych w danym studio artystów? Czy w trakcie pracy nad nimi, nie przeszkadzają artystom ich subiektywne upodobania ?

Granica

Powtórzę się, to praca drużynowa i rzecz jasna subiektywne upodobania każdej z osób mają znaczenie, ale to, że mamy w ekipie jednego z najlepszych specjalistów od postaci – Anatolija Didoka – to prawda!

Czy wpływ na jakość postaci ma technika rysowania, wybór oprogramowania i narzędzi do rysowania?

Znak

Nie wydaje mi się. To nie ma żadnego znaczenia. Wpływ na to ma doświadczenie danej osoby oraz jej wiedza. Standardowy komplet oprogramowania jest zaledwie narzędziem do osiągnięcia celu.

Bohaterowie gier ostatnio stali się nieco bardziej „płytcy” – pojawiła się moda na określony wygląd postaci. Czy to dobrze i co należałoby z tym zrobić?

Nie mogę ot tak po prostu odpowiedzieć. Trzeba porównać, popatrzeć, dopracować i stworzyć swoje postacie, jako potężne lub kruche. Wszystko zależy od ich roli w grze komputerowej.

Wieża ciśnień i widok z jej szczytu

Popiersie Stalina i Lenina

Źródła: Warsztaty z mistrzem: Nikołaj Gatiłow oraz Concept-arty projektu S.T.A.L.K.E.R. 2 od Nikołaja Gatiłowa

Tłumaczenie: Glaeken
Korekta: Realkriss